“第二课堂”影评的写作技巧和常见误区及优秀观后感推荐
影评写作技巧
影评正确的写法，应该按照议论文的一般框架，既有论点、论证、结论三大部分。一般按照下面几大步骤小伙伴们就能写出一篇优秀的影评:
开头是提出问题，即论点部分。它应该包含两层意思。一是对分析的对象(即这部作品)做个简单的介绍:叫什么名字(标题)，作者是谁(那个台拍的)，属什么体裁(栏目)，讲了什么内容，表达什么主题等。“第二课堂”影评的写作技巧和常见误区及优秀观后感推荐。二是对这部作品做个总的评价，即提出全文的中心论点，如[这部片子拍得很成功"等等。
中间是主体，是提出问题，既论证部分。它要求具体分析这部片子的成功之处，有哪些创作经验。建议至少讲三个方面的优点(或特点)，而且每个方面分别写一小段，每个方面应该提炼出一句评语(即小论点)。小论点应该精辟、整齐、醒目，最好归纳的句式比较整齐。为了突出小论点，应该把它们放在各小段的开头，
这之后，在围绕这个小论点作分析，[摆事实、讲道理"。应该结合片子的内容，举出具体例子，夹叙夹议，边叙述有关情节或镜头，边分析他们的表达效果，以证明自己观点的正确性。“第二课堂”影评的写作技巧和常见误区及优秀观后感推荐。这里要防止两种倾向，一是光叙述内容，变成讲故事了；二是光发议论，或空洞抒情，没结合具体内容，与作品完全脱节，空对空，那也不行。
请注意，这一部分是文章的主体，决定了文章水平的高低，篇幅要站全文的绝大部分，短了不行。最后是结尾，是解决问题，即结论部分。这部分很短，主要对全文作总结，或指出其不足，或提出希望，或补充说明，或照应开头。有了这部分，文章就有头有尾，完整无缺，并形成一个高潮，给人留下深刻的印象。
提炼论点
解决了题材和结构问题后，现在我们就来讨论一下应该从那几个方面去分析?如何提炼出论点?
1．主题方面。主体是作品的主要立意、中心思想。可以与相近题材的作品比，看哪个更深刻；也可结合时代背景，分析它有什么现实针对性；还可分析标题是否精彩。
2．人物方面。作品的主角是个什么样的人，形象是否鲜明突出，性格特点如何，作品用什么实事来刻画它，次要人物有什么特点，与主要人物有什么关系。
3．选材方面。作品运用了什么材料来表达主题，这些材料是否真实、具体、集中、详略分明，那些材料特别典型，那些细节特别精彩等。
4．结构方面。作品分为几大部分，它以什么为线索，它怎样开头，怎样结尾，怎样过渡，怎样照应，结构是否严谨等。
5．手法方面。作品采用了哪些创作手法(如:对比、托物言志、借景抒情、象征、因小见大等)。这些是否成功、新颖、有特色等。
6．新闻方面。如果是新闻类作品，还涉及到许多新闻性问题。如:真实性，时效性，是否坚持了新闻的党性、群众性、战斗性等原则，蔡方是否深入，支持是否成功等。
7．镜头方面。电影是用镜头说话的，它的镜头语言运用如何(构图、色彩、光线、速度、字幕、特技、声音等)，那些镜头特别精彩，运用了什么蒙太奇手法等。
8．其他方面。除此之外，属于创作的各个方面，只要你觉得很有特色的，也都可以选。如:音乐、美术、表演、播音、主持等。
必须强调，以上这些绝不需要、也不可能全部讲到，只要选其中三四点特别突出、十分明显的讲。甚至可以知将其中一个方面，但必须讲深、讲细、讲透，而且它们也必须提炼出小论点。
常见误区
一、影评的关键在于能否准确把握文章的体裁。小伙伴最常犯的毛病，就是审题不当，完全不符合考试要求，体裁不合，把它写成心得体会、观后感了。这样，哪怕文章再有文采，也不能成为一篇优秀的影评。
1、文章的体裁不同，观后感、心得体会一类文章基本属于抒情文范畴，抒情色彩浓；影评则是文艺评论，属于议论文范畴，理论色彩浓。观后感重在感，而影评重在议。
2、作者的身份不同。写观后感时，作者的身份是普通观众；而写看片分析时，作者的身份却变成了[评论员"和[业内人士"，至少应是个[准电视人"即将来可能进入电视行业的后备队。
3、针对的目标不同。观后感针对的是[这件事"，即作品的内容；二影评针对的则是[这部片子"，即作品本身。观后感回答的问题是:你知道这件事后有什么感想?这件事给你什么启示?而影评回答的问题是；这部作品该怎么理解?哪些地方比较成功?
二、要有以论文的框架，明确影评是议论文这一定位后，接下来就是谋篇布局的问题了。下面是小伙伴们在写作过程中可能出现的错误:
全文只有一段，没有段落概念，往往天马行空，想到什么写什么，这样是不行的。 克服的途径是:说完一层意思就另分一段，即宁肯多分段，也别不分段。
写作时往往从电影的第一个镜头讲起，然后第二个，第三个--一边叙述内容，一边作些评点。这种写法缺乏宏观的锻炼，没有形成小论点，没有上升为理论，没有总结，也不符合要求。它还带来另一个后果，就是叙述太多，议论太少，往往头重脚轻，开头十分啰嗦，结尾又草草收场。
写作时面面俱到地[蜻蜓点水"，即结构散--克服的途径是内容、形式两大块要融为一体。
不会开头或结尾--克服的途径是开头可奇、深、新，要能引领下文;结尾可扣题、升华或讲究启发性，结尾时的败笔最可惜([总之"之类的画蛇添足也是败)。文风可以哲理化，也可感情化。
人物分析不知分主次--克服的途径是，要把人物形象看成一个体系，找出主人公，然后找出围绕着主人公的各种人物关系，在此基础上来分析不同人物在剧情中所起的不同作用。
不注意观察细节--克服的途径是注意看影片，因为有的细节本身就能构成一篇影评，比如中翠巧的几次挑水，中那只大青花碗和[路"。
红高粱观后感
伤秋的情怀喷薄而出的是一种火似的壮烈，就如整个电影所表现的浓重而悲壮的红色基调。似乎热烈的有些许压抑，那是灰暗的现实所带来的压迫感。张艺谋的独到眼光，顾长卫的细节勾勒，在陕北的黄土地上，用民谣唱出它的质朴和热情，用最直接的[野合"宣誓着对旧礼教的反抗。高高的红高粱，红红的高粱酒，一切都似乎暗喻着某场一触即发的战争即将要展开中篇小说。
一九八八年张艺谋把红地毯一路铺上柏林国际电影节的台阶，在中国电影史的地位不言而喻。二十年后的今天，他丝毫不掩饰激情的中国红像浪潮般冲击了在一片黑暗中观影的我。所有诗意的激情幻化成无数铿锵有力的鼓点，在心脏最饱含生命张力的地方奏响激动人心的乐章。
该片是中国第一部走出国门并荣获国际a级电影节大奖的影片，根据作家莫言的改编，原作发表在并被读者推选为年度[我最喜爱的作品"第一名。故事以直线叙述，在作者的深入解剖之下，[我爷爷"、[我奶奶"人性中的丰富一面得到展现。在影片的视觉风格上，导演、摄影精心复现了小说构造的色彩世界，如阳光般眩目、热情似火的红色。
完全可以这么说，当张艺谋遭遇了顾长卫，就具有了西部漫天黄尘里酒一样熊熊燃烧的生命质感，中国第一摄影和同样对影像如痴如狂的老谋子，两个旷世才子激情碰撞，大自然的苍凉，东方文化的神秘，就通过他们独特的造型摄影，呈现在世界面前。九儿穿在身上中间宽上下窄的红袄红裤；伙计们闪耀着古铜色彩的上身和他们桀骜不驯的光头；在震天的唢呐声里，把阳光切割成无数碎片的扑楞楞抖动的高粱骒子，日食的时候铺天盖地的红，高粱地里满眼透不过气的绿。。。。。。在里，摄影出身的张艺谋大开大阖，把视觉和造型艺术玩得酣畅淋漓，几乎每一个镜头都可以看作是一幅饱满浓烈的剪影，大量运用的造型艺术以电影的语言再一次横空出世，在此之前，还没有人敢把电影玩到这样的极致，也没人敢把那样浓重的色彩，就那么泼墨一般地肆意挥洒，所以作为张艺谋一部颇具实验意义的作品，其对自己乃至中国影坛的震撼不言自明，以至于在后来的中，他还对对此念念不忘，但可惜的是，和所有的平常人一样，此时的张艺谋已经珠圆玉润锐气全无了。应该说的成功，造型摄影和色彩的大胆运用应该算作第一功。我不知道张艺谋在拍摄这部电影的时候，脑海中闪没闪现过图腾这两个字，可是无论从形式上还是从思想意义上，他都又把那个远古时代被人膜拜倒了的图腾重新树立起来，民族中最古老的最有象征意义的东西，被他看似随意地穿插其中。唢呐、花轿、土坯房、剪纸、年画、门神、酒篓子，肥棉裤、高粱地，石头小桥，肚兜，粗瓷碗以及黄土地尽处的血一样的红太阳、黄土高原上望不到头的蛇一样的羊肠小道它们被最大程度地赋予了生命、生殖、情绪、梦想等等的一切，对生命的美好以及繁衍生息的追求，从来没有这样凝重张扬过。同样野心勃勃的张艺谋决不会只停留在这些表面形式上，他有效地利用特殊历史时期的特定环境，完成了他重铸了民族心灵图腾的愿望。如果说，[我爷爷"的血性和狂放，都是有目共睹的滞留于表面的话，那么刘罗汉和屠三炮的民族情愫家国情怀，就隐藏在内心深处，而一旦破土就势不可挡。蔫声蔫气对[我奶奶"俯首帖耳的刘罗汉，因反抗日本鬼子被活活剥皮，破口大骂至最后一滴血；土匪屠三炮平日里打家劫舍，在日本鬼子到来时却挺身而出，于是，当[我爷爷"和伙计们，用血一样的高粱酒伏击日本兵的时候，耳畔响着中国人象征新生命的娶亲的唢呐调，高粱叶子就那么簌簌地颤抖，黄土地就那么安静如海。
有人说满是维多利亚时期地下文学的意味，可是我一直坚持认为只有深深地植根于这块土地的人，才能蕴含这样喷薄欲出的情感，才能最终完成这样一幅黄土风情画、民族繁衍史，与此相比，所谓才华和技巧就显得苍白了，最多只能算作风雷之外的漫天云彩。这部影片抒发了大众渴望自由生活的感情 ， 并对生命做出了考究和礼赞 。 正像张艺谋说的那样 :" 我觉得中国人活的太累了 ， 顾虑太多了 。" 正是这样一种思想贯穿了整个影片 。 这是一部牵手自由的神话 ， 诠释生命的影片。
改编自莫言的同名小说。虽故事情节大抵相同，但张艺谋却在此基础上做了稍许修改和调整。他没有延续原作中时间，空间错乱的形式进行叙述，而是以顺序的手法将故事展开，把故事讲的很清楚，叙事也非常流畅。其实本片可分为两大段落:"我爹"未出生的前半段和"我爹"出生后的后半段。前面着重讲了对自由的渴望和争取;后面又把侧重点放在了对生命和英雄的礼赞上。可以说后者是前者的一种升华，而两者之间的联系又颇为紧密，甚是自然。虽然并无新鲜之举，但却因其一气呵成而可见导演功底一斑。正是因为这样顺畅明了的叙事才使得影片思想能很好的融入其中，这是能高人一等拔得头筹的基石。另外，影片在情节叙述上采用了画外音，且有12次之多。这样大篇幅的画外音叙述会不会降低电影的质量和水平，显得枯燥而乏味?看过电影的人都能得到答案:不会!这里的画外音其实是一种角度，"我"的角度，影片中男女主角的孙子的角度，把影片放到一种故事性的，传说性的概念上，很亲切，也不突然，同时亦节约了很多时间用来渲染气氛。
看我深深的喜欢上九儿，九月初九生的丫头，不甘被控制命运的质朴农家女。痛恨父亲将自己与一头大黑骡子相提并论，绝望的愤怒吼叫:[你跟你的骡子过去吧，我再也不回来啦。"推翻了桌子，就如推翻了整个封建礼教，包办婚姻的束缚。她是叛逆的，但却是有思想的，用剪刀护卫自己的贞洁，热烈而执着的追求自己的幸福。
是的，她早已芳心暗许那个抬轿的，有黝黑结实身躯的北方汉子，锃亮的光头是粗犷而不羁性格的缩影。她是勇敢的，因为在这样的社会背景下，爱情或许已经变成反抗的最好载体，所以她不顾世俗的偏见和闲言碎语，早已在心底下定了决心。作为一个女掌柜，一个有家业的女人，她是大气，真挚和勤劳的。她用她的诚恳和聪慧挽留下了那一大帮兄弟，用自己的勤劳和能干，是家业在发展钟整整日上。
高粱酒，红红似火又似血。血染日，她倒下的身躯却是毅然的坚定和无怨。。。。。。没有悲伤的流泪，却依然记得她淡定从容的微笑，是美的如此动人。她是镇定的，当日寇来侵，她和高粱地里的人选择了战斗，保卫家园，这是怎样的毅然决然啊?
红，火一般的热烈，血一般的惊心。红红的高粱地，红红的落日，红红的让人惊心的热烈女子啊。。。。。。我在那般激情燃烧的岁月里遇见你。
成功的艺术不必居于生活的真实性，它只要满足人们生活需要就好。在拍摄那个年代里，人们对现实的生活缺少的就是那种张扬狂放的个性，而正是抓住了这一点，并取得了巨大成就。
这部影片中，所有的中国人都是同一个形象，全身古铜色，皮肤饱满，棱角分明。甚至还有大部分为光头，正是这样的一个形象展现了男子的野性和人们敢爱敢恨的一面。男主角姜文强壮的身体，沙哑的嗓音成为一个典型[妹妹你大胆的往前走，莫回头，莫回头--"
小编温馨提示
因观后感就是看完影片自己内心对这部电影的一种情感的抒发，所以按照抒情性作文的方法来写，就能创作出一篇不错的文章，但一般一部影片的观后感基本都是基于这部电影的主题思想来进行阐述的。观后感，就是看了一部电影或电视剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓[感"，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受作品中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因观看而激发的决心和理想，也可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。